Den teatrale verden er en levende organisme, den ændrer sig så hurtigt som den omgivende virkelighed, men der er ting, der ikke er genstand for tid. F.eks. Organiseringen af scenerummet, enhed af tid og sted for handling, samt nogle tekniske funktioner såsom belysning og arrangement af enheder.
Era med levende ild
Speciel belysning af scenen er blevet brugt siden tidspunktet for det antikke græske og romerske teater, i de dage blev der brugt olie fakler placeret rundt om amfiteaternes omkreds. For at skabe farven eller en bestemt mystisk atmosfære blev der brugt farvet røg såvel som en reduktion i antallet af fakler.
I middelalderen begyndte scenen at blive tændt med stearinlys og senere med gaslamper. Reflektorer blev brugt til begge lyskilder: poleret metal eller spejl. Med fremkomsten af glødelamper i scenebelysning er en ny æra kommet.
Kunstnere fremhæver forskellige scener og individuelle skuespillere med lys for at give dem større udtryksevne og stilistisk orientering.
Glødepærer
Indtil 30'erne af forrige århundrede blev primitive elektriske lamper brugt til scenebelysning, de blev installeret punkt og perifert. I gennemsnit blev op til 500 lamper brugt i en ydelse, der blev kontrolleret af 350-500 afbrydere. I de tidlige 30'ere blev den første specielle spotlight opfundet til scenen baseret på en elliptisk reflektor, der blev vidt brugt i teatre til at skabe specielle lyseffekter under forestillingen. Ved hjælp af scenens lette design kan du opnå den mest realistiske opfattelse af forestillingen og give den større naturlighed.
Profilprojektorer på slangen kaldes "hoved", de er virkelig store og runde, er installeret omkring rampens omkreds. Forresten, rampen har også belysning, normalt lineær.
