Navnet på den strålende sovjetiske legende er inkluderet i den specielle udgave af Cambridge International Biographical Center, "500 fremragende personligheder i det tyvende århundrede." Valentinas charmerende og lidenskabelige stemme, hendes enestående talent som en lysende stjerne vil for evigt gløde i sine mange fans hjerter
Dette er hendes skæbne.
Kreativ måde født til at blive en stjerne
I 1984 blev Eldar Ryazanovs grusomme romantikmelodrama frigivet på sovjetiske skærme, og mange kritikere anerkendte det i dag som det bedste værk for instruktøren. Beviset for dette er billedets langsigtede popularitet, og sangene og musikken, der lød i det, glemmes stadig ikke. Valentina Ponomarevas forbløffende klangfulde, sensuelle stemme i romanen "Og endelig vil jeg sige" er betydningen og resuméet af fortolkningen af Alexander Ostrovskys skuespil "Dowry". Det var i begyndelsen af 80'erne, at kunstnerens berømmelse fik fart; Da den førnævnte film blev frigivet, var Valentina Ponomareva allerede en stjerne af sigøjnersange, jazzfester, en deltager i internationale konkurrencer, solisten i den legendariske Romen-trio.
De siger om sådanne mennesker: det blev skrevet i familien for at blive berømt
Valentina blev født den 10. juli 1939 i Moskva i en familie af kreative og musikalske mennesker. Far - violinist Dmitry Ponomarev, moder - pianist Irina Lukashova. I slægtstræet på fars side er der en fremragende violinist, en russisk sigøjner, en professor ved Moskva-konservatoriet - Mikhail Erdenko. Pigen voksede op i en atmosfære af repetitioner, til lyden af klaver og violin, omgivet af mennesker, der på en eller anden måde var forbundet med musikverdenen.
Derfor er det ikke overraskende, at Valentina efter skoletid går ind på Institut for Kunst og med succes modtager uddannelse i to retninger på én gang: vokal og klaver. Efter at have afsluttet begge kurser som ekstern studerende, optrådte hun først på scenen i Khabarovsk Drama Theatre i rollen som Mashenka, en sigøjner fra stykket "The Living Corpse" baseret på stykket af Leo Tolstoy. Så i 1960 begynder den vellykkede start af karrieren for en usædvanligt talentfuld sanger og kunstner. Hendes stemme, unik i klang, evne til at overføre lyde fra forskellige instrumenter til dem, sigøjnerartikler og lyst udseende tiltrækker producenter, kunstners og kunstneres opmærksomhed. Det er ikke overraskende, at Valentina i 1967 blev solist for jazzorkesteret under ledelse af Anatoly Kroll. Jazz har længe været hendes virkelige lidenskab: hun elskede jazz, hun ville synge den, så arbejdet sammen med den internationalt berømte bandleder bragte hende enorm tilfredshed.
Kreativitet - Fra romantik til jazz
Kærlighed til jazz, ikke til nogen mainstream eller sigøjneretnisk jazz, men for den sejeste avantgarde og fri jazz, spillede næsten en dødelig rolle i kunstnerens biografi: der var et skynd for at rejse til udlandet for at forlade landet. Men heldigvis stoppede Valentinas far hende fra dette udslæt. Den næste bølge af berømmelse og ære dækker Valentina Ponomareva i sine solo-år i Romen-trioen. Ture rundt om i landet og ud over, udgivelser, koncerter og festivaler, forestillinger på radio og tv! I alt arbejdede hun i den legendariske gruppe i 12 år.
I 1983 arrangerede gypsy-sangens og jazzens stjerne at arbejde i sortshowet "Intourist", samme år modtog en skæbnesang invitation fra Eldar Ryazanov. Udførelsen af romancer i en berømt film bestemmer dens fremtid! Valentina Ponomareva ser ud til at finde hendes sande skæbne. Dette lettes af både erfaring og mental attitude: kunstneren siger, at hendes vej ikke ved et uheld førte til en romantik, fordi hendes bedstemødre og tanter udførte dem perfekt, og Valentina selv var ikke klar til dem i sin ungdom: ungdommens energi, slå, accepterede kun rytme og bevægelse. Det var nødvendigt at komme til romantikens hjertelighed og finesser, og vejen til det i Ponomareva fandt virkelig sted. "Da jeg sang jazz, følte jeg smerte, følte jeg protest, jeg følte absolut min kampkarakter. Jeg var nødt til at kæmpe. Jeg har absolut komfort i romantikken, " siger Valentina selv. Ikke underligt, at hendes program, som hun fløj rundt i verden, blev kaldt: "Min sjæl er en romantik."
Koncerter, koncerter …
Efter offentliggørelsen af maleriet "Cruel Romance" brusede Valentina Ponomareva, som fra et overflødighedshorn, udkasttekster, musik, færdige romanser til performance, fra forskellige forfattere. Der blev samlet meget materiale, forberedelser til koncerter, repetitioner, indspilninger af sange, fortryllelse, succes, ture blev startet. Sovjetiske magasiner og kritikere kaldte hende den sovjetiske stjerne af romantik. Derudover deltog Valentina Ponomareva aktivt i organiseringen af velgørenhedskonkurrencer, var medlem af juryen i forfremmelser og koncerter i Moskva skuespillernes hus og auditionerede og udvalgte deltagere til at deltage i den all-russiske romansiada. Hun var altid særlig opmærksom på selvlært og ledte efter nye talenter.
Det kan ikke siges, at det kreative liv Valentina Ponomareva var legemliggørelsen af en søgning efter sig selv. Overhovedet ikke. På grund af hendes unikke evner er ikke en eneste begivenhed i hendes liv en ulykke. Hun er underlagt enhver fremførelsesgenre: klassisk, jazz, rock, folkesange og romanser. På grund af guddommeligt talent, overraskende indledende data, var hun bestemt til at gå denne fantastiske, smukke, lyse måde! Lidt vides om stjernens personlige liv. Valentina i dag beskytter hende mod enhver indblanding udefra, aftalt kun til et interview med betingelsen af udelukkende faglige emner.
