Koreograf og danser Lev Ivanov trådte ind i den russiske ballets historie som forfatter af et verdensmesterværk - dansen fra små svaner. Den russiske kunstner udførte ikke kun førende dele i klassiske produktioner. I hans repertoire var der også karakteristiske roller. Fortjentligt kaldes balletlærer en reformator af verdens koreografi.
I sit arbejde betragtes Lev Ivanovich Ivanov altid som den vigtigste komponent i musikken. Derfor er alle hans produktioner kendetegnet ved en forbløffende harmoni og billedsprog.
Vejen til kald
Biografien om den fremtidige leder begyndte i 1834. Barnet blev født i Moskva den 2. marts. I familien var drengen den ældste. Fra en tidlig alder viste han talent for dans. Da han så hans talent, gav forældrene deres søn til hovedstadens ballettskole. Derfra blev en talentfuld studerende overført til Skt. Petersborg for uddannelse.
På en ny drøm værdsatte lærerne straks begynderens evner. Han blev også kendetegnet ved absolut hørelse og fremragende hukommelse. Det var sandt, at lærerne anså entusiasmen for musik som overflødig: eleven blev distraheret fra at studere andre fag. Debuten på scenen fandt sted i 1850.
En seksten år gammel elev dansede i balletten "Millers" den klassiske pas de deux. Premieren var stor, den håbefulde kunstner deltog konstant i produktioner. I 1852 blev den begavede kunstner optaget i troppen på Bolshoi-teatret i Skt. Petersborg. Først blev nykommeren krediteret corps de ballet.
Imidlertid bemærkede de førende ballerinaer Andrianova og Smirnova ham straks. De satte pris på den unge mands talent og valgte ham på scenen som deres partner. Leo udførte karakteristiske og klassiske dele. I hans repertoire var der sekundære roller. Han blev overført til solisterne i 1956. Ivanov udførte knæet i ”Vain Precaution”, var Phoebe i Esmeralda, Conrad i Corsair.
Danseren var den første udøver af partiet for fiskeren Taor i balletten "Faraos datter" til musikken fra Caesar Pugni, iscenesat af Petipa. Han udførte også strålende Solors rolle i balletten La Bayadere.
Succes og skuffelse
Først var kunstnerens personlige liv også lykkelig. Hans valgte var danseren Vera Lyadova, datter af den berømte russiske komponist. Unge blev mand og kone. Snart gik Vera i operette.
Hendes arbejde blev meget værdsat af samtidige. Kunstneren blev kaldt den russiske operadiva. Siden hendes anerkendelse på det nye felt er ægteskabet knækket. Den glade forening brød sammen.
Siden tresserne begyndte kunstneren at arbejde som koreograf og begyndte at undervise. I 1872 trak han sig tilbage, men teaterledelsen overtalte ham til at blive og fortsætte sit arbejde. I 1882 blev Ivanov udnævnt til stillingen som direktør for Skt. Petersborg ballet.
Tre år senere blev han overført som anden koreograf til Petipa. Lev Ivanovichs opgaver omfattede genoptagelse af gamle forestillinger, iscenesættelsesdanse. Ivanov skabte også viderestillinger og iscenesatte balletter med én akt til Kamennoostrovsky Theatre.
Som lærer ledte koreografen seniorklassen af elever på skolen. I 1887 præsenterede han sin første forestilling, The Enchanted Forest. Produktionen blev oprettet på baggrund af premieren på skolen.
Nye resultater
I samme periode optrådte der Harlem Tulip, Amur Prank og Sevilla Beauty. Ivanov fik berømmelse som en erfaren professionel. Triumfant var hans produktion af polovtsiske danser til operaen Prins Igor af Borodin i 1890. Senere kaldte forskere Lev Ivanovichs værker forberedelse til et kupp i en karakteristisk dans.
Borodins arbejde vækkede stor respekt blandt koreografen. I den komplekse konstruktion af sin dansesuite lykkedes det koreografen at formidle en stigning i spænding. Dansescener i Polovtsys lejr blev meget værdsat af kritikere. I begyndelsen af sommeren 1892 begyndte Petipa at arbejde med balletten Nødknækkeren til musikken fra Tchaikovsky.
Han kunne dog ikke fortsætte aktiviteten. Han blev erstattet af Ivanov. Lev Ivanovich stod overfor en vanskelig opgave. Koreografen prøvede sit bedste for at forlade forgængerens æstetik uændret og at opfylde alle betingelserne i scriptet. Innovation i fuld styrke manifesteredes i den uddybende scene i sneen flak-vals-scenen.
Dette værk blev kaldt triumf for en stor kunstner. Det var Tchaikovskys arbejde, der gav mesteren muligheden for at beslutte det billedmateriale, der blev årsagen til alle yderligere resultater af koreografen. Hans fiaskoer eller succeser var helt afhængige af musikken. For ham blev hun hovedkomponenten i produktionen.
Foråret 1893 var premieren for skoleversionen af den komiske ballet The Magic Flute. Til minde om Peter Tchaikovsky, der døde den 25. oktober, besluttede direktoratet for de kejserlige teatre at sætte Swan Lake. Ledelsen mente, at den nye ballet vil finde sine fans.
Det andet billede, iscenesat af Ivanov, blev første gang vist i februar 1894. På det tidspunkt var Lev Ivanovich engageret i arbejde alene, men han kunne ikke afvise Petipas strålende idé og kontrastere det ømme Odette med det temperamentsfulde Odile. Imidlertid var det Ivanovs "små svaner", der gjorde forestillingen berømt.
