”Hvornår ville du vide, fra hvilke affald der vokser uden at kende skam
"Anna Akhmatova skrev engang. En sådan udsagn gælder ikke kun for poesi, men også teaterkunst. Selvfølgelig skal du ved" kuld "forstå de komponenter, der er nødvendige for hver specifik forestilling på tidspunktet for dens oprettelse og præsentation: på tæppet i gården, på platformen, scene i en teaterbygning eller et torv.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/45/teatr-kak-sintez-vseh-iskusstv.jpg)
Brugsanvisning
1
Kernen i enhver forestilling er en idé, der oftest er indrammet i skriftlig tekst. Han kan være hvad som helst. Den klassiske litterære tekst til stykket er et teaterstykke skrevet af en dramatiker. Men udover dette kan det være ethvert litterært værk eller dokumentarisk bevis på, at en person - en manusforfatter - eller en kreativ gruppe skaber dramatisering: tilpasninger til scenen.
2
Musik, maleri, koreografi, elementer af arkitektur, cirkus og biograf - al denne type kunst, eller med andre ord, det udtryk, der bruges i forestillingerne, vævet ind i hans lærred og forbundet sammen, bliver også sceneteksten.
3
Så teatralsk kunst er en kombination, enhed og syntese af de mest forskellige elementer trukket fra andre kunstområder. Men det vigtigste ekspressive middel i teatret er selvfølgelig skuespilleren: en skuespiller i drama, opera, ballet eller dukketeater.
4
En sådan enhed opstod lige fra starten af teaterkunsten, hvis oprindelse stammer fra folkefestivaler, både hedenske og til ære for de mange guder, der beboede landene til sumererne og babylonierne, gamle grækere, egyptere og romere.
5
Ikke en eneste fejring kunne undvære dans, musik, der blev spillet på fløjter og andre gamle instrumenter, sang og versificering. Deres kombination forekom naturligt og spontant, da man kun gennem levende udtryksevne kunne nå de gamle guder, der ejede sindet af mennesker, der levede længe før vores æra. 534 f.Kr. anses for at være oprindelsen til kunsten af teater af den art, hvori den gradvis udvikler sig har nået vores dage.
6
Moderne teater er forskelligartet og varieret. Han er fri til at tiltrække udtryksfulde midler, der kan være nødvendige for hver enkelt produktion. Samtidig teaterkunst kan være meget teknisk sofistikeret eller grundlæggende enkel - asketisk. Det hele afhænger af en persons vilje - instruktøren. Det er han, styret af iscenesættelsen og hans vision, bestemmer behovet for at tiltrække bestemte udtryksmidler.
7
Brug af 3D-projektioner, fjernsyns- og filmepisoder, vokale fragmenter af forskellige genrer i dramatiske forestillinger og dramatiske forestillinger i opera- eller balletproduktioner, en række komplekse belysnings- og musikudstyr, der kan blive ikke kun teknisk akkompagnement, men også en del af forestillingen - fra alt dette kan bestå af et moderne teaterstykke skabt af instruktørens idé, fantasi og vilje.
8
Imidlertid kan den moderne sceneaktion være anderledes: Publikum vil kun være en kunstner, der bruger et minimum af udtryksfulde midler i sin kunstneriske beslutning - hans stemme, plastik, muligvis tekst og (eller) musik.
Relateret artikel
Alexander Yurievich Khochinsky: biografi, karriere og personlige liv