Ved omtalen af mesterværkerne i verdens kunst fra forskellige perioder huskes Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Henri Matisse og mange andre med det samme. Men blandt navnene på kunstnere på dette niveau var, mærkeligt nok, ikke en eneste kvind skjult.
Mange kan ikke forene sig med, at de store kunstnere i det store flertal er mænd. Dette paradoks er simpelthen overraskende for nogle og fornærmer endda andre (for det meste repræsentanter for den smukke halvdel af menneskeheden). Men der er en historisk og psykologisk forklaring på denne kombination af omstændigheder.
Historiske faktorer
Det bør starte med det faktum, at kvinder har modtaget lige rettigheder med mænd og muligheden for frit at engagere sig i kreativitet relativt for nylig. Siden oldtiden har den vigtigste kvindelige funktion været pleje af hjem og familie. Mens Sandro Botticelli skrev sine mesterværker, og selv i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede, da Marc Chagall forstod dybden af kunsten i Paris, sad kvinder hjemme, engagerede sig i husholdningsarbejde og tænkte ikke på verdensberømmelse.
For nogle uddannelsesinstitutioner, der er involveret i uddannelse af kunstnere, er kvinder stadig uvillige til at tage, selvom deres antal er fremherskende i små private kunstskoler. Ikke desto mindre har de opnået muligheden for frit at skabe i 20-21 århundreder kvinder, der modtog en kunstuddannelse, i de fleste tilfælde grafiske designere eller lærere i kunst, der bruger meget lidt tid på at udvikle deres talent.
