Det sidste århundredes lyseste originale kunstner, Ilya Mashkov, fik et rigt interessant liv. Han gennemgik indflydelse fra forskellige mestre, søgte og fik sin egen plads i kunsten. Hans arv udgør flere hundrede værker i mange verdenssamlinger.
Ilya Ivanovich blev født i landsbyen Mikhailovsky i Don-hærens daværende vulst. Af de ni børn i en stor bondefamilie var han den ældste.
Vejen til kald
Fra en tidlig alder var drengen begavet med kunstnerisk talent. Han gik i skole, men derfra tog forældrene hans søn for at hjælpe dem. Voksne var selv engageret i engroshandel. Den samme sti var beregnet til børn. Ilya handlede frugt. Senere flyttede han til en anden butik, men selv der gav arbejdet ingen glæde. Men Ilya begyndte at betro tegningen af plakater med tegn.
Denne aktivitet kunne virkelig godt lide drengen. Da der blev givet fri tid, lavede Mashkov skitser med den omgivende virkelighed. Tegning fascinerede drengen. En gang henvendte gymnasielæreren sig til en tegnedreng og spurgte, om han heller ikke ville studere. Overrasket Ilya mistænkte ikke engang, at dette blev undervist. Siden den tid begyndte klasser Mashkov.
Han modtog sin første viden og råd fra en gymnasielærer. Den håbende kunstner forstod endelig kaldet og besluttede at blive en rigtig maler. I 1900 blev den unge mand studerende i hovedstadens skole for maleri, arkitektur og skulptur. Han blev undervist af Serov, Korovin, Vasnetsov. Fra de første år viste den studerende ekstraordinære evner og excentricitet.
Han kunne godt lide overdreven farve, hyperbole. På samme tid betalte den fremtidige kunstner en masse opmærksomhed på tegneteknikken og viste en fantastisk præstation. Siden 1904 gav Ilya lektioner. Arbejde med inspiration Mashkov rejste sig hurtigt. Siden 1906 oprettede han et værksted. Bygningen blev hans kreative laboratorium indtil slutningen af hans dage.
I 1907 var der en bekendtskab med Konchalovsky. Dette møde vendte hele biografien om den fremtidige mester. I 1908 rejste han til Europa. Der lærte en ung maler om nye tendenser. Eleven forlod skolen, da han allerede havde fundet vej. Kunstneren arbejdede meget, tog undervisning i Korovins studie, skrev på bestilling.
Udstillinger af maleren blev afholdt i Paris. Der blev hans arbejde erhvervet af den berømte filantrop Savva Morozov. Skabelserne af Ilya Ivanovich var usædvanlige. Sammen med Konchalovsky blev Mashkov i 1911 grundlæggeren af kunstsamfundet "Jack of Diamonds". I 1910 blev der afholdt en udstilling under dette navn. Efter det blev det besluttet at skabe et samfund. Navnet var chokerende. Kapitalmalere antydede til en revolution inden for kunst. De nåede deres mål. Masters modsatte sig traditionel akademisme med realisme. Malerne gik ind for impressionisme, kubisme og Fauvisme.
En af de oprørske ideologer var Ilya Ivanovich. Han inspirerede Jacks til at skrive stilleben, mere som skilte til købmandsforretninger. Eksperimenter blev også udført med farveopløsninger og form. Mashkov forfærdede objektivitet i kunsten, i modsætning til avantgarde-kunstnere. I 1911-1914 blev maleren sekretær i samfundet og deltog i alle udstillinger. Efter 1914 forlod "Jack of Diamonds" Ilya Ivanovich og rejste til udlandet.
Nye trends
Vender tilbage kom kunstneren ind i "World of Art". Foreningen omfattede den mest fremragende maler i maleriet. Den største idé på det tidspunkt var ideen om neoklassicisme. Samfundet gav et enormt bidrag til russisk maleri, men på tidspunktet for indtræden i det blev organisationen formel. Ilya Ivanovich støttede på det tidspunkt hans kammerater, men skiftede gradvist til en ny realisme.
I 1925 trådte Mashkov ind i AHRR og blev en af de første grundlæggere af socialistisk realisme. Han forblev i foreningen indtil 1929. Skibsføreren malede malerier af nutiden, portører af avancerede arbejdere, stilleben med en overflod af produkter. Krigsårene tilbragte Ilya Ivanovich i Abramtsevo. Han skrev soldater, bagearbejdere. Afdøde Mashkovs holdning var optimistisk.
Indtil de sidste dage forblev mesterens lidenskab for overdrivelse. Maleren deltog i mange udstillinger i begyndelsen af forrige århundrede. I 1916 præsenterede han mere end halvfjerds af sine værker. Udstillingen er blevet den største levetid. Siden tyverne er kunstneren blevet indsat meget i udlandet.
I det meste af sit liv underviste den berømte mester. I sin ungdom udviklede han sin egen metode til undervisning i maleri. Skolen blev åbnet af en mester i begyndelsen af forrige århundrede og blev det centrale atelier for AFRR. Blandt hendes studerende var Osmerkin, Tatlin og Mukhina. Kunstneren arbejdede på VKhUTEIN, Militærakademiet, forskellige kurser.
