Kulturen i det russiske imperium absorberede organiske traditioner og ritualer fra små nationer. Denne funktion fortsatte i den sovjetiske periode. Skuespiller og instruktør Ruben Simonov blev en af grundlæggerne af en ny retning inden for teaterkunst.
Karrierevalg
I nogen tid blev Moskva kaldt det tredje Rom. Hovedstaden i vores hjemland blev oprindeligt dannet og udviklet som en multinational konglomeration. Fra hele det store territorium kom folk, der taler forskellige sprog, til dette punkt, kom og sejlede. Nogle ledte efter arbejde her, andre ledte efter beskyttelse, mens andre tilbød rekreative aktiviteter. Her bosatte de sig i, opbyggede og efterlod afkom. Ruben Nikolaevich Simonov blev født den 2. april 1899 i en velhavende armensk familie. Forældre boede i byens centrum på Rozhdestvenka Street.
Hans far flyttede til Moskva, hvor hans ældre bror inviterede ham, og begyndte at arbejde som manager i et firma, der var engageret i salg af stoffer og tæpper. Samtidig åbnede han sin egen spiritusbutik på Kuznetsk-broen. Hjemmelavet vin blev leveret til ham af slægtninge fra Vladikavkaz. Skuespillere i teatrene Bolshoi og Maly besøgte regelmæssigt butikken. De drak, havde det sjovt, sang sange, pralede. Ruben havde mulighed for at se sådanne "forestillinger". Efter en kort periode måtte stikkontakten være lukket på grund af systematiske tab.
Drengens mor, en kandidat fra Vladikavkaz gymnasium, spillede klaveret godt og kendte nogle teaterskuespillerinder. Det er interessant at bemærke, at Simonov- og Vakhtangov-familierne var velkendte og opretholdt venlige forhold. Da alderen nærmet sig, blev Ruben sendt til gymnasiet ved Institut for Orientalsk Sprog. Her blev det armenske sprog undervist uden fejl. Drengen havde alvorlige vanskeligheder med denne vare. Hjemme talte alle på russisk. Efter meget tøven blev Simonov overført til en almindelig gymnastiksal, hvor han modtog sin sekundære uddannelse.
I 1918 gik Simonov ind i Moskva Universitet ved den juridiske afdeling. Allerede i det første semester indså han, at retspraksis for ham var værre end en bitter radise. Det var i denne periode, at han ved et uheld mødtes med Evgeny Vakhtangov, der ledede Student Drama Studio. Ruben forlod universitetet og flyttede til studiet som skuespiller. Først var han involveret i biroller. Og efter tre måneder begyndte Simonov at have tillid til hovedrollerne. I 1921 blev Studentteatret omdannet til det 3. studie i Moskva Kunstteater.
Administrative aktiviteter
Efter en kort sygdom, i efteråret 1922, døde instruktøren for det tredje Moskva Art Theatre Studio, Evgeny Vakhtangov. Efter anmodning fra arbejderkollektivet blev studiet omdøbt til Vakhtangov Moskva Dramateater. I næsten tre år var teatret under kollektiv ledelse. Derefter besluttede skuespillerne og de tekniske medarbejdere at vælge Ruben Simonov til instruktør. Der var gode grunde til denne beslutning. Skuespilleren spillede ikke kun hovedroller i forestillingerne af "The Miracle of St. Anthony", "Princess Turandot", "Wedding", men var også med til at løse organisatoriske problemer.
Dannelsen af det berømte teater var ikke uden vanskeligheder. Hoveddirektøren måtte ikke kun danne et repertoire, men også nøje holde sig til den ideologiske orientering. I nogen tid samarbejdede Simonov med den berømte instruktør Vsevolod Meyerhold. I midten af trediverne blev en anerkendt leder blandt teaterpersoner undertrykt og skudt. Ruben Nikolaevich, som de siger, blev skæbnen skånet. Men krigens udbrud bragte nye problemer og bekymringer. Teatertroppen måtte evakueres til den sibirske by Omsk.
Direktørens projekter
Det er vigtigt at bemærke, at den kreative proces ikke stoppede under evakueringen. I midten af krigen så beboerne i Omsk forestillingen "Front" på scenen i et lokalt teater. Skuespillere, der ikke er ansat i forestillingerne, der regelmæssigt optræder i skoler, hospitaler og foran krigere, der gik til hæren. Efter sejren vendte troppen tilbage til sit oprindelige sted. Bygningen af teatret blev repareret. Og alle skuespillere med stor entusiasme blev med i den sædvanlige rytme i hårdt arbejde. Det lykkedes Ruben Nikolaevich at engagere sig i at instruere og løse andre lige så vigtige problemer.
Kritikere, der vurderede Simonovs instruktionsteknikker, bemærkede, at han var i stand til at finde en romantisk komponent i hverdagens anliggender. Og omvendt, til de mest sublime og patos-ambitioner, om at give livet pragmatisme. Selvsikker på sine egne evner påtog sig Ruben Nikolaevich produktion af klassiske værker. Fuldt huse blev placeret på billetkontoret, da "Talenter og fans", "Gids" og "Børn af solen" blev spillet på scenen. På samme tid stolede Simonov på direktørerne for den nye generation og blandede næsten ikke ind i deres projekter.
