Den berømte musiker Eric Johnson er kendt som en fremragende kunstner af rockmusik på guitar og komponist. Han er dog flydende i vokal og spiller klaver.
Eric David Johnson blev født i en stor familie. Af alle de ældre børn, tre søstre og en bror, kom de yngste fra tre år med i musikken. Musikeren er klar til at tale om kreativitet i timevis, men han mener, at det personlige liv skal forblive ukendt for offentligheden.
Søg efter livets arbejde
Den fremtidige kunstners biografi begyndte i 1954. Drengen blev født i byen Austin den 17. august. Begge forældre elskede musikken. Far, en anæstesilege af erhverv, elsket jazz og klassikere, lyttede konstant til plader. Børn lærte at spille klaver. Den mobile og aktive Eric drømte til folkets store overraskelse at øve fra en tidlig alder. Næppe havde fem passeret, før han sluttede sig til sin bror og søstre.
Familien deltog ofte i fuld deltagelse i premiere på musicals. Den musikalske smag af Johnson Jr blev gradvist dannet. Han begyndte at skrive de første sange i en alder af 8. Begyndelsen var ifølge musikeren selv ikke strålende. Dog fik forfatteren selv virkelig glæde ved udførelsen af sine værker. Han glemte ikke læreren, der perfekt udviklede elevens hørelse.
Takket være Orville Weiss skrev Eric i kommentarerne til værket "Ah Via Musicom". Og med enhver improvisation, igen i henhold til anerkendelsen af musikeren, husker han altid læreren. Johnson lærte dog aldrig at læse fra arket.
Fra 10 år gammel ophørte drengen med at lide klassikerne. Han blev interesseret i improvisation. I 1964 hørte Eric sin bror og hans band spille guitar. Han var chokeret over den ringende og tunge lyd fra Ventura og Beach Boys. Det første instrument optrådte i drengen fra 11. Dog gik der megen tid, før han formåede at opnå den ønskede lyd. Klaveret blev glemt. Han blev erstattet af en guitar. Den unge kunstner perfektionerede færdigheden derhjemme uden afbrydelser.
Han kom ind i sammensætningen af sit første band "The Id". 13. Begyndelsesgitaristen måtte rejse efter et langt fravær på grund af ferier i Alaska. Kollegerne ventede ikke på hans tilbagevenden og fandt en erstatning. Drengen blev ikke forstyrret i lang tid: Han blev inviteret af flere andre grupper. Øvelser sluttede ofte godt efter midnat, og Eric faldt i søvn lige på udstyret. Johnson kaldte verdens bedste guitar for en elektrisk guitar.
Begyndelsen på stien til bjergene
Hans idol var Jimmy Hendrix. Når han hørte sit spil for første gang, anså Eric det for meget kompliceret for sig selv, men kunne ikke lade være med at indrømme, at det var en rigtig virtuos. Han forsøgte ikke engang at gengive noget fra repertoireet af sit ideal. Det tog lang tid, før Johnson besluttede at spille en af sangene. Til hans store forbløffelse viste det sig, at det var umuligt at få den samme lyd som originalen. Som et resultat hentede musikeren ikke kun lidt fra Hendirks stil, men opnåede også sin unikke lyd og udviklede sin egen spillestil.
I anden halvdel af tresserne tilbragte Eric megen tid på at eksperimentere med instrumental musik. Hans mentor var Vince Mariani, der forblev Johnsons ledsager i det meste af sin studentkarriere. Takket være Mariani blev arbejdet med albummet startet. I samarbejde med Vince blev sporet "Desert Rose" skrevet, inkluderet i samlingen "Ah Via Musicom".
I 1973 opdagede Johnson jazzrock og fusion. I løbet af det næste år var der træning i implementeringen af en ny retning. Eric's band "The Electromagnets" blev efterhånden kendt. Bandet brød sammen i 1976. Eric besluttede, at det var tid til vokal. Han begyndte at arbejde med solo-materiale.
I seks måneder forbedrede musikeren teknik i spillet, og derefter, sammen med Billy Maddox og Kyle Brock, basist og trommeslager fra den forrige gruppe, startede et nyt projekt. Et gennembrud var en seks-årig kontrakt med Bill Ham. Fra nu af kunne musiker kun deltage i de mest profilerede begivenheder. Arbejdet fortsatte med det nye Seven Worlds album. Den startede trio i 70'erne studioalbum så kun lyset i 1998.
80'erne åbnede arbejdet som sessionmusiker med Carol King, Christopher Cross og Kat Stevens. Guitaristen begyndte at samarbejde med showet "Austin City Limits". Instrumentalistens referencelyd var kompositionen "Cliffs of Dover".
