Tatyana Eremeeva er en af de mest respekterede af publikum af skuespillerinder i Maly Theatre. I mange års arbejde på scenen formåede Tatyana Alexandrovna at skabe snesevis af mindeværdige billeder. Skuespillerinden fortalte om sin teateroplevelse og om de mennesker, som hendes skuespillers skæbne blev samlet sammen i to bøger.
Fakta fra biografien om Tatyana Alexandrovna Eremeeva
Den fremtidige skuespillerinde blev født i Arkhangelsk den 4. juni 1913. Det rigtige navn på Tatyana Alexandrovna er Bitrich. Tatyanas far var skovforsker. Efter at have rejst mange kilometer skovareal i løbet af sit liv, akkumulerede han enormt materiale, som efterfølgende dannede grundlaget for de bøger og brochurer, han skrev.
Eremeeva begyndte sin kunstneriske aktivitet på teatret for unge tilskuere, der eksisterede på teatret arbejdsungdom i Arkhangelsk.
Som professionel skuespillerinde begyndte Tatyana at arbejde i 1931 på Lunacharsky Theatre (Sevastopol). Derefter tjente hun i Statsteatret i Hviderusland, arbejdede i de kreative teatergrupper i Ufa, Veliky Ustyug, Ryazan.
Teaterkarriere
Tatyana Alexandrovna kom til berømmelse, da hun optrådte på scenen i Tambov Lunacharsky Theatre. Hendes mest slående kreative værker er rollerne som Juliet i det berømte skuespil Shakespeare, Louise fra Schillers Love and Cunning, Turandot fra stykket af Carlo Gozzi.
I 1944 blev Yeremeyev inviteret til Maly Theatre, hvor hun snart blev en førende kunstner. På denne scene udspilede Tatyana Alexandrovna med succes roller i skuespil fra det indenlandske og udenlandske repertoire. Publikum huskede skuespillerindets arbejde i produktioner af "The Snow Maiden", "Vanity Fair", "Madame Bovary", "Glass of Water", "Wolves and Sheep".
Eremeeva arbejdede tilfældigvis med mange berømte instruktører. Blandt dem er Veniamin Tsygankov, Lev Prozorovsky, Konstantin Zubov, Ilya Sudakov, Sergey Zhenovach.
At være en anerkendt stjerne i Maly-teatret, legemliggjorde Tatyana Alexandrovna de bedste træk i den russiske kreative intelligentsia. De billeder, hun skabte på scenen, var altid livlige og mindeværdige. Hendes vigtigste repertoire kan kaldes klassisk, skønt skuespillerinden måtte spille rollen som samtidige.
