Viktor Tsoi er først og fremmest kendt som leder af kultmusikalgruppen "Cinema", der fik enorm popularitet i USSR i slutningen af 1980'erne. Og et par årtier senere forlader fans stadig indskriften "Choi er i live", hvor det er muligt, og ikke kun i det post-sovjetiske rum. Hvad er dets fænomen?
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/73/chem-izvesten-viktor-coj-i-gruppa-kino.jpg)
Kino-gruppen optrådte i 1981, da trioen Garin og Hyperboloids blev omdøbt. Trioen blev derefter en duet, der omfattede Viktor Tsoi og Alexei Rybin. Deres debut fandt sted på scenen i Leningrad Rock Club. Snart optog gruppen albummet Forty Five.
I 1984 inkluderede gruppen allerede fire personer: bassist Alexander Titov, trommeslager Georgy Guryanov og guitarist Yuri Kasparyan, der erstattede Rybin, kom med. Med deres nye program på den 11. Leningrad rockfestival "Cinema" blev de en sensation, en opdagelse. Gruppens sammensætning kom endelig form i samme 1984, da bassist Igor Tikhomirov erstattede Titov.
Gruppens og Viktor Tsoi 's virkelige popularitet kom i 1988 efter udgivelsen af albummet "Blood Type". I disse år var rockmusik stadig ny for Sovjetunionen, og den nye har en tendens til at tiltrække opmærksomhed. Folk kunne godt lide at føle, at de hørte til den såkaldte ”underjordiske” og protesterånden. Musik har ikke været så kommercielt orienteret. For unge mennesker virkede Choi "hans kæreste" på grund af ydre beskedenhed og enkelhed, oprigtighed.
Lyttere bemærker, at sangene "Cinema" var relevante for den tid og i mange henseender forbliver relevante efter år. Teksterne skrevet af Tsoi var både romantiske og realistiske, melodiske. Folk genkendte sig selv i dem.
Tsoi's personlighed spillede en vigtig rolle i holdets popularitet. I et interview afslørede han for sine lyttere hans holdning. For eksempel sagde han, at det vigtigste er indre frihed og indre komfort og ikke ekstern. Dette kunne imponere mennesker i betragtning af de ikke altid enkle levevilkår. Teksterne til hans sange rejste også komplekse spørgsmål, herunder sociale og politiske.
Så på festivalen i 1984 blev sangen "Jeg erklærer mit hjem en atomfri zone" den bedste antikrig. Den politiske betydning af bandets musik fremgår af det faktum, at KGB inkluderede Kino på listen over de mest ideologisk skadelige grupper. På samme tid agiterede Choi ikke for noget og opfordrede ikke aktivt til noget, men talte kun om at hæve bevidsthedsniveauet. Han troede, at en person bærer løsningen af sine problemer primært i sig selv. Og for at ændre verden, skal du først foretage ændringer i dig selv. Ifølge den berømte musiker Igor Talkov havde Tsoi evnen til at sætte al den nødvendige betydning på én linje.
Nogle kritikere bemærker, at gruppen ikke havde et højt præstationsniveau, og Victor ikke var en strålende vokalist. Biografgruppen er et eksempel på, hvordan det semantiske indhold af musik kombineret med tekstens enkelhed, sangenes generelle energi og musikernes karisma bringer popularitet.
I løbet af sit liv lykkedes det også lederen af "Cinema" at spille i flere film. Filmen "Needle" endte endda på andenpladsen ved sovjetiske filmboks. Således spredte Tsoi gennem denne kultursfære sin indflydelse.
I 1990 sluttede Victor's liv i en bilulykke. At musikeren døde ung, som ofte sker, gjorde ham endnu mere populær. I sindet af fans af gammelt og nyt forbliver hans ideelle image.
Relateret artikel
Yuri Dmitrievich Kasparyan: biografi, karriere og personlige liv