Digteren, vinderen af National Literary Prize, og instruktøren, der tildeles Oscar, er Bernardo Bertolucci.
Den berømte instruktør lever tilsyneladende efter princippet "en talentfuld person er talentfuld i alt."
Berømthed barndom
Bernardo blev født i 1940 i familien til en professor i kunsthistorie, og siden barndommen har han ofte været i et sæt film. Sandsynligvis havde han allerede denne type kunst, som de siger, "i blod", fordi mange medlemmer af hans familie er specifikt forbundet med biograf.
I en alder af seks begyndte han at efterligne sin far - at skrive poesi, fordi han respekterede sin far Attilio meget.
Allerede i en alder af 17 år instruerede Bernardo amatørfilmen "Cable Car", og et år senere - filmen "Death of a Pig".
Bertolucci går imidlertid til Filologfakultetet for at studere, og her manifesteres hans talent i poesi: han udgiver samlingen ”In Search of Secrets”, som han modtager National Literary Prize for.
Så fra skolen nåede Bernardo fra instruktionstest betydelige højder i litteraturen. Og han opgav ikke poesi, selvom sættet tiltrækkede ham uimodståeligt.
Seriøst filmarbejde
Da Bernardo var 21 år, mødtes han med instruktøren Pazolini og hjælper ham med at optage. Derefter blev hans vej endelig bestemt: Han forlod universitetet og begyndte at lave film. Hans første arbejde var billedet "Bony Kuma" om mordet på en prostitueret og hans efterforskning.
Og da poesi flettes sammen og gentager biograf i hans liv, så kritikere i dette billede instruktørens ønske om at vise "billedsejr over ordet" - der var så mange panoramaer, kamerabevegelser med skiftevis forskellige filmatiske teknikker.
Det er ikke klart, men Bertolucci formår stadig at skrive poesi, og et år senere udgiver han samlingen "In Search of a raadle", som han også modtager Viareggio-prisen for.
Bernardo Bertolucci fik verdensberømmelse som instruktør for maleriet "Conformist" (1970), hvor han forsøgte at udforske fascismens psykologiske oprindelse. Derefter fortsætter han med mange flere verdensberømte film - såsom den romantiske historie “Den sidste tango i Paris”, det episke ”Twentieth Century” om sammenvævning af forskellige menneskers skæbne og deres klassefilmen.
Bertolucci i England
I 1980'erne, i årene med kvalt reaktion, kan Bertolucci ikke forblive i Italien. I henhold til hans overbevisning er han kommunist, men ikke fuldstændig bestemt, som det var tilfældet med hans andre livssyn - han leder altid efter en sandhed og bevæger sig fra en idé til en anden.
Den berømte instruktør havde en periode, hvor han ophørte med at være interesseret i italienske emner, og han flyttede til England. Derefter bruger han film til en række emner, tager forskellige genrer, men han lykkes strålende.
Som bevis - Oscar for filmen "The Last Emperor" (1987) som årets bedste film. Dette er en historie om den kinesiske kejser - en dreng på tre år, der kan gøre alt undtagen en lille ting: han må ikke forlade paladset, og han er i det som en fange.
Dernæst kommer buddhismens tema, som instruktøren rørte ved - han kalder sig selv "amatørbuddhist." I 1993 blev premieren på hans film "Lille Buddha" i Paris overvåget af den eneste tilskuer - Dalai Lama, og først efter at andre seere så ham. Her forsøgte instruktøren at tilpasse buddhismens postulater til et publikum, der ikke kender dem meget.
Vend tilbage til Italien
I en alder af 45 vendte Bertolucci tilbage til Italien, hvor han laver film af et nyt tema - dette er filmen "Elusive Beauty" og filmen "The beleirede".
Med begyndelsen af det nye århundrede fortsætter han med at arbejde - filmene "Dreamers" (2003) og "Me and You" (2012) frigives. Kritikere skrev, at hans sidste film er den mest ærlige og oprigtige, den letteste. Han fjernede den, mens han sad i en kørestol - han gennemgik flere komplekse operationer på rygsøjlen. Her kan du se det tværgående tema i mange Bertolucci-film: heltenes eksistens i et begrænset rum, hvor hans transformation finder sted.
Og hvis han blev en digter, som de siger, "ved fødslen", fordi hans far var en digter, blev han instruktør efter eget ønske. Regissøren selv spøgte undertiden, at han forsøgte at skjule sig bag kameraet for at poesi og pynte livet.
Og i 2011 modtog Bertolucci Cannes Film Festival-prisen "For bidrag til kunst" - dette er hans anden Golden Palm Branch.
Tema for Bertolucci-film
Kritikere opdeler Bertoluccis filmografi i flere perioder:
· Den første poetiske periode er netop den, da han ville besejre ordet på en måde for at vise poesi til malerier, farver, landskaber, panoramaer og menneskelige ansigter, inklusive dialoger, det vil sige ord, som en af komponenterne i de samme billeder.
· Den såkaldte jordbaserede eller jordiske, der blev startet af filmen "Spider Strategy" og sluttede med båndet "Twentieth Century."
· Og endelig den såkaldte oversøiske periode med kinesiske og buddhistiske motiver - film med deltagelse af internationale filmstjerner: i rammen her er Afrika, Kina, Tibet, USA.
