Alexander Titel er en enestående figur i det moderne russiske teater. Siden 1991 leder han operagruppen Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko Academic Musical Theatre. Under hans ledelse og direkte deltagelse i teatret blev der iscenesat mere end tyve operaudstillinger, som hver især viser en ny moderne fortolkning og original fortolkning af Alexander Titel.
Biografi. Børn og ungdom
Alexander Borisovich (Borukhovich) Titel (der lægges vægt på den anden stavelse) blev født den 30. november 1949 i den usbekiske by Tasjkent, og hans barndom og ungdom gik her. Historien om Alexander Titels familie er utroligt interessant: hans forældre er fra Odessa: far Boris Titel var en berømt violinist, studerende af den berømte Peter Stolyarsky, og hans mor arbejdede som TB-læge. Deres bryllup fandt sted på dagen for begyndelsen af 2. verdenskrig - den 22. juni 1941.
Nazisterne bombede allerede Odessa, en presserende evakuering begyndte; Familien Titel skulle forlade byen på et skib, men heldigvis var de for sent til dens afgang - skibet blev ødelagt af fjendens fly, da de forlod havnen. Senere forlod parret Odessa med tog, og undervejs på en station krydsede de med toget, hvor Leningrad-konservatoriet skulle evakuere, og rektor Pavel Serebryakov, der kendte Boris Titel, foreslog, at de skulle til Tasjkent med dem. Så de fremtidige forældre til Alexander Titel var i Usbekistan. Snart afviste Boris Titel forbeholdet og meldte sig frivilligt til fronten, hvor han over tid endda organiserede sit eget ensemble.
Søn Alexander optrådte i titelfamilien i efterkrigstidene. Han studerede godt, studerede i musikskolen i violinklassen, men engang blev han træt af det, og han opgav musikklasser og foretrækkede at spille fodbold. Derudover blev han allerede i sin barndom fascineret af teaterkunsten: Først deltog han simpelthen i alle opera- og balletforestillinger, derefter blev han medlem af mimancen - teatralske menneskemængde: han bar bannere i operaen Boris Godunov, smurte sig sammen med andre teenagere og portrætterede en etiopisk fange i operaen operaen Aida, og operaen Carmen var endda medlem af børnekoret. Til arbejde i mimikken tjente Titel penge, som ifølge ham var nok til is og ture med piger til film.
Efter 8. klasse besluttede Alexander at overføre til en fysik- og matematikskole - han var meget tiltrukket af nøjagtige videnskaber, han blev gentagne gange vinder af forskellige olympiader. Efter uddannelsen fra gymnasiet med udmærkelser blev han studerende ved Energiafdelingen ved Tashkent Polytechnic Institute, der uddannede sig i 1972 med en grad i elektroteknik. I sine studerendeår var Titel imidlertid mere interesseret i ikke at spille, men at spille i KVN, i STEM og i teatret. Når han lytter til den næste opera, følte den unge mand, at musikalsk optræden ofte er meget stærkere end den iscenesatte del af stykket. Og efter at have læst bogen af Mikhail Chudnovsky, ”Direktøren sætter operaen” om Boris Pokrovsky, den berømte hovedregissør for Bolshoi-teatret, indså han endelig, hvad han kunne lide at gøre i livet: opera-instruktion. Efter at have forladt alt gik Alexander Titel til Moskva for at komme ind i GITIS.
Kreativitet og teaterkarriere
Fra første gang kom Alexander Titel ikke ind i GITIS og vendte tilbage til Tashkent, arbejdede i et år på Tashkent Conservatory Opera Studio som assisterende instruktør og ledede også teaterkredsen. Året efter kom den unge mand stadig til instruktionsafdelingen for GITIS til løbet af den fremragende instruktør og lærer Lev Dmitrievich Mikhailov.
I 1980 tog Titel eksamen fra Teaterinstituttet, og efter råd og henstilling fra Mikhailov tog han til Sverdlovsk og blev direktør for Operaen og Ballettheatret. Her arbejdede han i 11 år, iscenesatte en række operaoptrædener og gjorde et virkelig revolutionerende gennembrud inden for opera-instruktion. Det vigtigste kreative princip for Titel var enkelheden og endda en vis symbolsk primitivitet i landskabet med omhyggelig undersøgelse og detaljerede skuespillere, introduktionen af elementer i det moderne liv i operahistorier oprettet for mange år siden. Foruden Titel samledes et ungt innovativt team af kreative mennesker på Sverdlovsk Teater: dirigent Evgeny Brazhnik, kunstnerne Ernst Heidebrecht og Yuri Ustinov. Hver forestilling blev en levende begivenhed i det teaterliv, ikke kun i byen, men i hele landet. Den første forestilling, som Teeter iscenesatte i Sverdlovsk, var operaen The Barber of Seville af Rossini, efterfulgt af Tale of Tsar Saltan af Rimsky-Korsakov, Boris Godunov af Mussorgsky, Katerina Izmailova Shostakovich og andre forestillinger. Teatret var på turné til Moskva og andre byer i Sovjetunionen, derudover samarbejdede Alexander Titel med Bolshoi-teatret i Moskva - for eksempel i 1986 satte han på Rimsky-Korsakovs opera "Natten før jul".
Og i 1991 blev Alexander Titel inviteret til Moskva Akademiske Teater opkaldt efter Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko og blev udnævnt til chefdirektør og kunstnerisk leder af hans operaselskab. Forud for denne udnævnelse var der en konflikt mellem hoveddirigenten for teatret Evgeny Vladimirovich Kolobov og kunstnerne af operaselskabet. Kolobov forlod, tog med sig nogle solister, et orkester og et kor, og skabte den nye opera opera. De resterende musikere fra teatret Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko appellerede til Titel med anmodningen om at lede operaselskabet, og instruktøren var stolt og glædeligt enig. Titel var meget varm omkring dette teater, om end bare fordi dens instruktør for GITIS L. Mikhailov arbejdede i det i 20 år.
Meget skulle gendannes fra bunden - for at danne et kor, orkester, udvalgte solister. Og dette var en stor fortjeneste for Titel såvel som hans kolleger og ligesindede - instruktør Vladimir Urin, kunstner Vladimir Arefiev: tre måneder efter "split" af teatret, optrådte forestillinger allerede på dens scene - først til lydsporet, derefter ledsaget af det nyoprettede orkester.
Først iscenesatte Alexander Titel operaer på den gamle måde og dirigerede ikke mig og kulisser - det var vigtigt for ham at se nærmere på kunstnerne og forstå, hvad der kan læres af talentet for hver enkelt af dem. Og først efter halvandet år blev han med på Glinkas opera Ruslan og Lyudmila. I løbet af årets teaterledelse, og dette er allerede næsten 30 år gammel, iscenesatte Titel 23 teaterstykker - den gyldne operaklassiker: Den gyldne cockerel og fortællingen om tsar Saltan af Rimsky-Korsakov, La Traviata Verdi, Carmen Bizet og operaen Flying mus "Johann Strauss, " Eugene Onegin "og" Spades dronning "af Tchaikovsky, " Krig og fred "af Prokofiev og mange andre. Hver forestilling er bogstaveligt talt fyldt med moderne kreative fund og eksperimenter, der forårsager både beundring og afvisning blandt publikum og teaterkritikere. Men under alle omstændigheder er interessen for forestillinger, der er iscenesat af Alexander Titel, utrolig stor. Operaselskabet er ofte på turné både i Rusland og i udlandet. I årenes løb overlevede teatret to brande, men altid restaureret og genoplivet.
Alexander Titel formår også at samarbejde med andre teatre - han iscenesatte forestillinger i Bolshoi, i Jekaterinburg teatre såvel som på opera-scener i udlandet (i Tyrkiet, Tyskland, Frankrig). I alt iscenesatte han omkring 50 operaer. Hans forestillinger blev tildelt Golden Mask National Theatre Award fire gange - i 1997, 2007, 2010 og 2016, nomineringen "Bedste instruktørs arbejde". I 1991 blev Titel tildelt titlen æret arbejder af RSFSR, og i 1999 - People's Artist of Russia. For nylig, i april 2019, blev Alexander Titel tildelt fortjenstordenen for faderlandet, IV-grad - da staten satte pris på hans "bidrag til udviklingen af national kultur og kunst."
Uddannelsesaktiviteter
Udover at arbejde i teatret underviser Alexander Titel også skuespil og instruktion ved GITIS (RATI). I samarbejde med Igor Yasulovich, en berømt skuespiller og instruktør, oprettede Titel et kreativt værksted på universitetet på Fakultet for Musikkteater, hvor talentfulde unge ikke kun lærer af fremtrædende mestre, men også deltager i fulde produktioner af operaer - som f.eks. "Figaro's Wedding" og "Den magiske fløjte" af Mozart. Disse operaer er periodisk inkluderet i repertoiret fra Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko Theatre.
